Artist Statement

Roxane Fiore’s medium to large format drawings originate from small assemblages of paper, through which the artist imagines playful and illusory worlds that detach from reality.

The artist starts the creation of these paper assemblages by cutting and tearing images from magazines, books and newspapers she finds and collects. Selected for their aesthetic value as well as their ambiguity, these familiar-looking image fragments are then juxtaposed and superimposed in a process guided in part by chance and happy accidents. The spontaneity and freedom of this working method give birth to more or less complex assemblages, which present a sublimated version of the world around us. The deconstruction/reconstruction dialectic inherent to the artist’s process allows her to play with paradoxes and, thus, navigate between logic and illogic, comfort and discomfort, natural and artificial, reality and fiction.

At last, the small maquettes are drawn in chalk pastels, thus becoming the large-scale representation of the initial paper object. Through this trompe-l’oeil effect, Roxane creates meditative spaces in which observation and introspection are encouraged.

Démarche artistique

Les dessins de moyen à grand format de Roxane Fiore prennent leur origine dans de petits assemblages de papier, à travers lesquels l’artiste imagine des univers ludiques et illusoires transcendant la réalité qui a servi à les façonner.

L’artiste compose ces assemblages en découpant et en déchirant d’abord une multitude d’images parmi les magazines, livres et journaux qu’elle trouve et accumule. Sélectionnés pour leurs qualités esthétiques ainsi que pour leur ambiguïté, ces fragments d’images aux airs familiers sont alors juxtaposés et superposés selon un processus guidé partiellement par le hasard et les heureux accidents. La spontanéité et la liberté liées à ces recherches plastiques donnent naissance à des assemblages plus ou moins complexes qui présentent une version sublimée du monde qui nous entoure. La dialectique de déconstruction/reconstruction inhérente à la démarche de l’artiste lui permet de jouer avec les paradoxes et, ainsi, de naviguer entre la logique et l’illogique, le confort et l’inconfort, le naturel et l’artificiel, la réalité et la fiction.

Une fois achevées, les maquettes de petite taille sont fidèlement transposées à grande échelle, devenant ainsi la représentation magnifiée au pastel sec de l’objet papier. Par cet effet de trompe-l’œil, Roxane crée des espaces méditatifs mettant l’accent sur une expérience d’observation et d’introspection.